ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București vă invită să vă dezvoltați abilitățile profesionale la atelierele ORFF, desfășurate pe 19 și 20 mai, în cadrul proiectului CULTURĂ PRIN MUZICĂ – CULTURE THROUGH MUSIC.

Vă invităm să descoperiți Metoda Orff în cadrul a 3 ateliere concepute și susținute de Kristín Valsdóttir, Decan al Academiei de Artă din Islanda.

Pentru a participa gratuit la aceste ateliere, vă rugăm să vă înscrieți printr-un e-mail la adresa protocol@arcub.ro, până la data de 10 mai 2016. Numărul de locuri este limitat, iar înscrierea se va face în ordinea în care se primesc e-mail-urile. Pentru ca înscrierea să fie validă, vă rugăm să includeți următoarele informații: nume complet, număr de telefon, adresă e-mail, funcția (profesor /muzician / educator /student).

PROGRAM ATELIERE ORFF 19 – 20 mai 2016

19 mai 2016

16:00 – 20:00 – Atelier pentru studenții de la Universitatea Națională de Muzică București

Locație: Universitatea Națională de Muzică București, Studioul de Operă și Multimedia

• În atelierul dedicat studenților la UNMB se va pune accentul pe folosirea scării pentatonice și a ostinatoului în jocurile muzicale și de mișcare și pe lucrul cu instrumentarul de tip Orff – instrumentele de percuție și percuția corporală;
• Se va studia o piesă deja compusă, dar se va crea și o compoziție proprie;
• Atelier de lucru bazat pe abordarea practică a acestei metode, în care participanții lucrează și descoperă ideile principale ale Metodei Orff (ex. explorarea, ecoul, improvizația, creația);
• 1h45min – Explorare și sensibilizare cu elemente muzicale, prin vorbire, cântat și mișcare;
• 15 min – Pauză;
• 1h30min – Joc, improvizație, compunerea muzicii, explorarea materialelor, a formelor, a structurilor muzicale;
• 30 min – Q & A

20 mai 2016

9:30 – 12:30 – Atelier pentru muzicieni și profesori de muzică

Locație: ARCUB (Str. Lipscani 84-90), Sala Mare

• În atelierul dedicat muzicienilor și profesorilor de muzică se va pune accentul pe modul în care putem aplica elementele de bază ale abordării Orff în ora de muzică, dar și în realizarea propriei compoziții, folosind jocuri, improvizația, ostinatoul și diverse forme muzicale, ca o poartă de acces pentru elevi în crearea propriei muzici;
• Participanții pot veni cu propriile lor instrumente muzicale, iar apoi vom folosi instrumentarul tip Orff disponibil;
• Atelier de lucru bazat pe abordarea practică a acestei metode, în care participanții lucrează și descoperă ideile principale ale Metodei Orff (ex. explorarea, ecoul, improvizația, creația);
• 1h45min – Explorare și sensibilizare cu elemente muzicale, prin vorbire, cântat și mișcare;
• 15 min – Pauză;
• 1h30min – Joc, improvizație, compunerea muzicii, explorarea materialelor, a formelor, a structurilor muzicale;
• 30 min – Q & A

14:00 – 17:00 – Atelier pentru educatori și învățători

• Accentul va fi pus pe jocurile muzicale și de mișcare, pe rime și dansurile copiilor;
• Scopul este acela de a oferi o perspectivă asupra modului în care fiecare educator și profesor de școală primară poate folosi muzica și dansul ca metodă de educare;
• Atelier de lucru bazat pe abordarea practică a acestei metode, în care participanții lucrează și descoperă ideile principale ale Metodei Orff (ex. explorarea, ecoul, improvizația, creația);
• 1h45min – Explorare și sensibilizare cu elemente muzicale, prin vorbire, cântat și mișcare;
• 15 min – Pauză;
• 1h30min – Joc, improvizație, compunerea muzicii, explorarea materialelor, a formelor, a structurilor muzicale;
• 30 min – Q & A

Atelierele vor fi susținute de Kristín Valsdóttir, Decan al Academiei de Artă din Islanda

Kristín Valsdóttir este din 2009 Decan al Academiei de Artă din Islanda. In perioada 2006 – 2009 a fost lector Universitar la Universitatea din Islanda și Șef al catedrei de Muzică, Dramă și Dans. Absolventă a Institutului Orff, cu o lucrare de diplomă care investighează maniera prin care profesorii pot adopta Metoda Orff pentru predarea muzicii islandeze.

Metoda Orff. Îndrăznește să improvizezi!

Începutul anilor ’50 a rămas în memoria pasionaților de muzică și prin metoda compozitorului și profesorului german Carl Orff (1895-1982). Cum altfel ar fi putut fi primită o pedagogie care se bazează pe descoperirea și dezvoltarea creatorului ce stă ascuns în fiecare dintre noi?

Ce este?

Procedeul poate fi descris drept o manieră de abordare a muzicii la un nivel accesibil și atractiv pentru copii.

Principii

• În viziunea Orff, muzica este un sistem de bază similar limbii materne. Aceasta poate fi învățată printr-o abordare familiară, naturală și adaptată înțelegerii tuturor;
• Preluată de școli din Franța, Italia, Canada, SUA, Africa de Sud, Finlanda, Japonia, China sau Noua Zeelandă, metoda Orff se caracterizează prin echilibru intelectual și emoțional;
• Nu există un set de criterii pe baza cărora cei mici sunt selectați. Metoda Orff se adresează celor conduși de bucuria de a face muzică fără teamă de evaluare.

Realizat în parteneriat cu instituții de prestigiu din Islanda, Ungaria și România, CULTURĂ PRIN MUZICĂ – CULTURE THROUGH MUSIC este un proiect complex care își propune să revoluționeze pedagogia muzicală din România prin prezentarea metodelor Kodály, Dalcroze și Orff. Implementate de câteva decenii în Europa, cele trei metode de educație muzicală îmbină rigorile științifice cu spontaneitatea și creativitatea. În plus, ele stimulează procesul cognitiv și afectiv, dovedindu-și aplicabilitatea în domenii precum medicina și psihoterapia. Desfășurat până în iunie 2016, proiectul înglobează o serie de conferințe și ateliere dedicate studenților de la Universitatea Națională de Muzică București, profesorilor de muzică, muzicienilor, educatorilor, învățătorilor, dar și publicului larg care dorește să descopere noi metode de educație muzicală.

Mai multe informații despre proiectul CULTURĂ PRIN MUZICĂ pe pagina de facebook: www.facebook.com/culturethroughmusic/