TAG EDU | Art & Game Dev Days

Cum prinde viață un personaj de joc? Flavia Ghiță, Lead 3D Character Artist cu experiență în titluri AAA, dezvăluie pașii,  și uneltele în procesul modelării de personaje.

Cum se construiește o lume de joc memorabilă? Daniel vorbește despre procesele de modelare 3D, provocările din industrie și lecțiile învățate în proiecte internaționale.

Alex va aborda un subiect controversat -  păstrarea relevanței lucrului de mână și cap de om în contemporaneitatea mai puțin umanistă unde focusul este în primul rând pe eficientizarea costurilor. Da, acea discuție despre AI în artă.

Un exercițiu live despre cum creezi „ceva din nimic” în arta digitală. Daniel e un artist cu 10+ ani de experiență în companii precum Amazon Games, Flatter Than Earth, AMC Studio, Ironbelly studios și Eastshade studios. Sculptează un personaj de la zero, explicând procesul și emoțiile din spatele fiecărui pas.

Marian Poiană îi va ghida pe participanți printr-o experiență în culisele animației pentru jocuri, unde fiecare mișcare contează. O incursiune prietenoasă în arta și știința din spatele unei lumi care NU stă niciodată pe loc. 

Cu o experiență extensivă ca Producător de jocuri video, Eugen vine să împărtășească din experiența lui către tineri atrași mai degrabă de a ideea de a conduce echipe multidisciplinare, respectiv celor ce vor să înțeleagă ecosistemul specific dezvoltării de jocuri. 

În acest panel, dezvoltatori veterani din întreaga gamă a programării de jocuri, cu experiență de la indie până la AAA, își rememorează parcursul și primele lor „quest-uri” în industrie. Ei vor împărtăși lecțiile pe care le-au învățat, greșelile pe care le-ar evita și sfaturile pe care și-ar fi dorit să le știe pe vremea când erau studenți.

O prezentare pentru curioși despre cum matematica (mai ales geometria) pune în mișcare jocurile video. 

Prin exemple concrete din industrie și discuții despre procesul creativ, scopul acestei prezentări este să clarifice diferența dintre a te juca și a crea jocuri, să demonteze câteva mituri despre „viața din gaming” și să arate cât de importantă este colaborarea, gândirea critică și pasiunea în această profesie.

Prezentarea explorează diferențele dintre rolurile de programator și inginer software, experiențele din dezvoltarea jocurilor pentru mobile și console, precum și transformările aduse de noile generații de tehnologii, limbaje, tool-uri și engine-uri din industrie.

Ce face, de fapt, un producător de jocuri și de ce fără el niciun proiect nu ar ajunge la final? Gabriel Stancu, cu peste 15 ani de experiență în coordonarea echipelor de game development, explică rolul invizibil, dar esențial, al producătorului. De la FIFA Superstars la Monument Valley 3, el vorbește despre leadership, procese, oameni și pasiunea pentru jocuri ca act colectiv de creație.

Cum se construiesc uneltele care fac posibile lumile 3D? Tudor Turdășan, programator cu experiență în dezvoltarea de software pentru jocuri AAA, filme de la Hollywood și simulări complexe, oferă o privire în culisele procesului de creare a tool-urilor tehnice. O sesiune despre inovație și transfer tehnologic între industrii. 

Miguel, Head of Engineering la AMC Studio discută abilitățile care fac cu adevărat diferența în dezvoltarea de jocuri. De la principiile fundamentale ale programării până la nivelul de profunzime tehnică pe care îl caută studiourile, vei descoperi ce îi diferențiază pe candidații care atrag atenția de cei care sunt angajați.

Dincolo de artă și divertisment, jocurile video sunt proiecte software complexe, care pun la încercare limitele ingineriei. Marius Gherman vorbește despre logica și matematica din spatele motoarelor de joc, despre provocările legate de performanță și despre cum o carieră în game development devine dovada unei înțelegeri profunde a informaticii. O sesiune care combină pasiunea pentru jocuri cu rigoarea programării.